造型

想让照片更耐看,一定要学会使用“对比”

有深度、有冲击力的照片通常离不开对比,如明暗对比、色彩对比、景深对比等,善于发现、利用各种对比,不仅可以锻炼我们对于场景的敏感度,还可以让照片更有味道。

今天为大家介绍几种摄影中经常会用到的对比构建方式

1. 明暗对比

也可以叫做光影对比,顾名思义,明暗对比就是用画面中的光线来构建对比。

明暗对比在光比较大和弱光环境中使用得更为普遍,如逆光环境、夜景等,一般的思路是用强烈的明暗对比来凸显画面中的阴影部分或者是明亮区域,以形成突出主体、强化主题、增强画面表现力的效果。

明暗对比还有构造立体感的效果,可以让画面中的线条、结构、形状更为突出,在合适的光线中,普通的场景也能表现出出色的效果。

一般来说,明亮的区域更容易被注意到,因此我们通常会让主体趋于明亮,从而与背景等阴暗部分区分开来;

不过我们也可以反其道而行之,凸显阴影,如逆光环境中拍摄的剪影,或者是夕阳下被拉长的影子,就是凸显阴影的方式,这样也能塑造非常好看的明暗对比效果,并且还可以强化物体的轮廓感和形状,有一种极简美感。

2. 色彩对比

色彩对比大家应该比较熟悉了,除了摄影,我们身边还有很多元素都与色彩对比有关,如衣着穿搭、房间配色等等。

在摄影中,互补色应该是最经典的色彩对比,如黄色和蓝色、青色和橙色、红色和绿色等,很多经典的色调也是基于互补色产生的。

互补色一般是由一种暖色和一种冷色组成,因此十分适配画面中的光影关系,如在青橙色调中,暗部主要表现为青蓝色,而亮部则表现为橙黄色,这样的效果耐看且自然。

值得注意的是,一般色彩对比中互补的色彩很少是五五等分的,其中某种色彩相对占比会比较少,这样会形成衬托的效果,看起来会更舒适一些,我们在拍摄、后期调色时,可以注意一下这个点。

3. 纹理对比

纹理对比可能大家听到的少一些,但在实际拍摄中肯定都用过,比如我们在海边、湖边拍摄时,清晰的船只和柔和的、荡漾的水面就是一种纹理对比,透过阳光纤毫毕现的树叶和阳光也可以看做是一种纹理对比。

如果想要突出某种物体的纹理质感,我们可以使用纹理对比的方法,借其他柔和的物体来突出其纹理感,强化对比。

 

4. 大小对比

大小对比也是比较常见的对比构建方式,如现在非常流行的人物风光题材,使用全景来完整表现风景,而将人物拍摄的比较渺小,就是一种非常经典的大小对比,其用意是利用对比来表现人物的渺小和风光的宏伟壮丽。

在实际拍摄中,改变焦距、拍摄角度等都能让物体呈现出不一样的大小效果,用其他物体衬托也是如此,结合拍摄主题和我们的思考去合理利用这些大小表现方法就能得到非常有趣的效果。

5. 虚实对比

虚实对比更为常见,如大光圈拍摄的背景虚化人像,就是非常经典的对虚实对比的利用。

我们不仅可以利用不同的景深效果去虚化背景,还可以虚化前景,也可以对主体进行虚化,以塑造朦胧、运动的效果,其实很多时候虚化并不代表着空无一物、没有意义,也可以用来塑造开放式的、有想象空间的场景,有创意性的表达有时能带来很奇妙的效果。

除了上面这些,还有动静对比、形状对比等,都是非常实用的画面构建技巧,我们在拍摄时可以灵活搭配使用,让照片更有张力。

本文来自微信公众号:玩点摄影 (ID:wakexiao),作者:AGER

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