“纯影派”摄影大师保罗·卡普尼格罗作品

   对于作品的内涵,保罗是这样阐释他自己作品的:我更倾向于去寻找我所见的事物中“背后”的东西。我看到树、我看到河、我看到……我觉得在它们的“背后”或者说在它们“内部”是有“灵性”的,它们存在于眼睛所看不见的部分。所以我开始尝试去拍下它——琢磨如何去呈现这些事物的“灵性”,这是个难题。因为,摄影这种方式是非常“现实的”、非常“具体化的”,所以我需要找到一个方法,这就是我选择拍摄黑白照片的原因。黑白照片更为抽象。而彩色照片会使人和现实事物的距离太近。我使用黑白摄影,因为,这样可以更抽象,可以在某种程度上改变事物。它们深沉、安静而柔和。它们暗示着那里面有些东西,超越了所拍摄的事物。是这些东西使我的作品和西海岸那些摄影师的作品有所不同。你知道,亚当斯的风景摄影是多么优美。但是,我需要的更多,我需要探索事物的“灵性”。我花了一些时间来寻求属于我自己的路,最终我在暗房中找到了我的路,我的暗房风格使我的照片拥有了一种“另外”的东西。人们看见我的照片会觉得, 似乎有某种“更深远”的东西在里面,但是他们无法说出是什么,这是很难用语言描述事物的“灵性”。

分享这篇文章:

本文由  眼界  发布。

敬告:部分网络作品查找作者困难,如有侵权行为,请与本站联系。

评论

相关链接: