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数码时代下创意摄影手法探析

  1、掌握并理解数码观念,加深并延伸创作思想


  在传统摄影创作中,客观事物是创作的主体,拍摄的要点是以表达作者本身的审美观和对事件或事物本身的典型瞬间为出发点的,所得到的画面都是摄影家对生活中美的理解,数码创作于这种传统的创作形式有着很大的不同,这种不同主要表现在以下两个部分。


  一部分主要是在创作过程中用于辅助性的工作,用于对所拍摄的画面进行调整,数码相机拍摄图片后,将数码图片输入电脑,可以对原始图片进行包括影调、反差、色调等的修改和调整,通过这种调整,可以极大地改观原有图片的质量,使原图可以达到尽可能的完美,这也是在传统的摄影创作中很难达到的,当然,电脑辅助的真正难点在于对画面的控制,这要完全依靠摄影师自己的艺术修养。


  另一部分就是通过摄影师大胆的构思产生奇幻的创意画面,在这一部分中,摄影技术往往显得不是特别的重要,反而是数码创作的功能得以极大的展现,只要你的头脑里能想到的画面,通过素材的搜集和电脑的处理加工,任何有想象力的画面都可以被创作出来。在这里,只要你有想象力就足够了,只要你想得到,就能够做得到。


  当然,并不是创作的成功与否都要归结于无所不能的数字技术,通过很多失败的数码图片可以发现,要想得到成功的数码图片,必须端正运用数码的创作方法。


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