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数码时代下创意摄影手法探析

  所谓观念摄影强调的是作者观念意识的传达,它可以利用其他多种艺术形式创造特殊艺术效果,这就使摄影以其他艺术形式产生新的联结。许多后现代摄影家,不再注重到现实世界中寻找素材,而是寻求与其他艺术形式的新的联结。他们把其他艺术形式中的元素与自己的想法相结合,然后利用摄影的表现手段表现出来,继而创造出观念摄影的作品。例如,美国女摄影家巴巴拉·卡丝丁,她喜欢将各种道具(包括镜子、各种几何体)堆砌成各种精致繁杂的微型模型,然后用摄影的形式将它们拍摄下来,用这种形式展现一个新的世界。顾铮先生曾在《国外后现代摄影》中这样说,看到她的作品,能使人想起 20 年代包豪斯设计学院的摄影课程中的作品。桑迪·斯各格兰德是一位美国摄影家,他创作的《巴黎的猫》,就是将摄影与行为艺术、装置艺术、雕塑艺术融为一体的产物。他将猫的雕塑按照自己的构思放置于特定的空间,让他们和人类的生存空间产生某些联系,最终他的观念通过照片这种形式得到了很好的表现和传达。在国外观念摄影的影响下,近年来国内观念摄影的发展也非常迅猛,例如马良的系列影像作品《邮差》,这组摄影作品糅合了观念、时尚、怪诞等多种摄影种类,使整组作品带有强烈的戏剧性色彩,这种戏剧性的拍摄首先是操纵感,这就不同于传统摄影的记录方式。这种操纵感使得作者仅仅将画面中的人物看作是他表达内心想法的一个符号,使拍摄的画面能够更直接的表达作者的目的,也使作品有着更强烈的诉说感。再比如邱志杰的系列作品《好》,现代白领生活是他创作的主要题材,在拍摄时,也是利用操纵感极强的摆拍摄影法,他镜头下的人物衣冠楚楚、笑口常开,通过这种形式来反映白领阶层僵化统一的“意识模式”.


  通过以上我们所列举的几个国内外摄影师的观念摄影作品,我们可以从中看出摄影从传统形式演变成数字形式,传统的摄影观念已经被彻底的摒弃,摄影已不再是单纯地记录,而是演变成了创造性的一门艺术形式。数字摄影术的发展以及与其他艺术形式的新联姻为艺术家的创作打开了一个更大更高的舞台和平台,以为一些更加有创意的摄影作品的出现提供了可能。数码摄影与其他艺术形式交融发展,极大开拓了摄影艺术的表行手法,也使得观念摄影得到急速发展。

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